lunes, 30 de julio de 2012

HORIZONTE LITERARIO CONTEMPORÁNEO. ORIZON LITERAR CONTEMPORAN


Recibo noticias de mi amigo Daniel Dragomirescu, redactor jefe de la revista CLH en Rumanía, en el sentido de la publicación de una colaboración mía. La segunda ya.

Esta prestigiosa publicación de carácter internacional, cuenta con las colaboraciones literarias de un selecto grupo de escritores y poetas de todo el mundo. Es un honor compartir dichas páginas por decisión de la propia Redacción y agradezco su interés por mis escritos.





CHM 4 (30)/JULY-AUGUST 2012


COVER ONE: FELIX MARTIN ARENCIBIA (SPAIN)
FROM THE SUMMARY. DE ESTE NUMERO.
DIN SUMAR:
ORIZONT CRITIC
Juana Castillo Escobar (Spain), “Indignados 2012”
Keiko Amano (US–Japan), “The Literacy of Japanese Women”
Peter Hart (United Kingdom), “Does God Exist?”
Marcela Meirelles (Uruguay), “Brief Essay on Solitude”
Biola Olatunde (Nigeria), “The Satire Opaoguru”
Anna Rossell Ibern (Spain), “La verdadera historia esta en los repliegues”
Victor P. Gendrano (US – Philippines), “X – Xenophobia”
Rosetta Savelli (Italy), “Romenia, terra di opportunita per gli Italiani”
Rodolfo Chavez (Italy – Colombia), “Decir la fe a traves de la Poesia”
Trishita Banerjee (India), “The Scent of Books: International Kolkata Bookfair 2012”
Nazi Gholi (Iran), “Rose Water”
Michael Essig (United States), “Kill All the Phds (mostly)”
Eduardo Sanguinetti (Argentina-Uruguay), "Manifesto"
Eugenio Mateo Otto (Spain), “Decepcion”
ORIZONT LIRIC
Felix Martin Arencibia (Spain, Canarias)
Peggy Landsman (United States)
Luis Benitez (Argentina)
Enrique Eusebio (Dominican Republic)
Byron Beynon (United Kingdom, Wales)
Miguel Angel de Boer (Argentina)
Leticia Garriga (Mexico)
Neil Leadbeater (United Kingdom, Scotland)
Leonard Ciureanu (Romania)
Zakaria Tiberindwa (Uganda)
Silvia Mota Lopes (Portugal)
Devalina Chakravarty (India)
Casciano Lopes (Brazil)
Andreia Franco (Brazil)
Marielys Duluc (Dominican Republic)
Roxana Jones (United States)
ORIZONT EPIC
John Tischer (United States-Mexico), “My Grandfather”
Oziella Inocencio (Brazil), “Diary of a Beggar”
Alex Kudera (United States-China), “The Bicentennial with Grandpa Andy”
Patricia Nasello (Argentina), “Manos a la obra”
Daniel Dragomirescu, “The Dead’s Saturday/El sabado de los muertos”

CHM – ALL THE WORLD IN A JOURNAL
COMING SOON!

domingo, 29 de julio de 2012

"CHINA NEXT DOOR". EXPOSICION EN EL PALACIO DE SÁSTAGO


Los nuevos "Picasso" vienen de China. Desconocidos para el gran público occidental, baten récords en las subastas y su obra cotiza al alza. Son LI WEI, HAN YAJUAN O XIAO PING. El Palacio de Sástago de la Diputación de Zaragoza presenta CHINA NEXT DOOR. Una selección de más de cuarenta obras pertenecientes a los coleccionistas italianos Ernesto y Claudio Esposito. Por primera vez en España, esta muestra permite adentrarse en la creación contemporánea china, cuya cultura actual nos es tan lejana, pero cuya economía es tan cercana.

La exposición nos introduce en otra cara del gigante asiático, que ha dejado de ser solo un gran almacén, para convertirse en el vecino de la puerta de al lado. Está dividida en ocho capítulos en los que convive el arte urbano de gran formato con fotografías y vídeos. Pero también hay hueco para técnicas tradicionales, donde se mezcla lo narrativo con lo onírico. En definitiva, una visión distinta del "made in China" que cumple con el objetivo de que Zaragoza esté siempre abierta a las últimas tendencias y al arte y la cultura más actuales.

                                                              




Yang Fudong    The First Intellectual     2000    fotografía  triptico

Liu Jin   Same you , same me.  2000  impresión en color  diptico

Cui Xiuwen  Angel nº 5.   2006

Ciu Xiuwen     Angel nº  1. 2006  impresión en color

Palacio de Sástago. patio renancentista

Wang Qingsong   Requesting Buddha  1999 impresión en color

Li Wei     2000 fotografía


Luo Brothers   Welcome to the World's Famous Brands  2003   laca y pintura sobre tabla

He Sen    Girl.  Toy Smoking  2003  acrílico sobre tela

Yang Quian   Hotel Bathroom nº 13   2003   óleo sobre lienzo


Xiao Ping.  Untitled  2007  óleo sobre lienzo


Xiao Ping

Chen Qing Qing.  Prosperity year after year.  2006    caja de luz

Han Yajuan   Big box   2005    óleo lienzo

Han Yajuan  Xi Mini   2005. óleo sobre lienzo

Feng Zhengjie    China Portrait  nº 35  2004. óleo sobre lienzo

Shi Xinning    Afternoon tea   2004  óleo y lienzo

Shi Xinning .  Mao   2005   óleo y lienzo

Andy Wharhol    Mao  1972    serigrafía

Zhou Tiehai.  Mademoiselle Riviére   2000  acrílico sobre tela sintética

Luo Brothers.    World`s Famous Brand  2003    tinta y color sobre papel

Huang Yan.  Chinese landscape: tatoo. 1999. impresión en color

Andy Warhol.  Ernesto Esposito.  1987.. serigrafía y acrílico
 Durante una visita a una retrospectiva de Andy Warhol en París, es cuando decidí que alguna de aquellas obras, antes o después, sería mía.. No había cumplido los veinte. Aunque me faltaba información y cultura sobre arte, soy muy curioso. Tengo un instinto natural y una predisposición ante la belleza y todo aquello que es distinto. Esto fue lo que hizo decidir que me convertiría en coleccionista de arte. Esa curiosidad es la que me llevó a adquirir arte chino, años más tarde, cuando los críticos aun lo ignoraban por completo.

Ernesto Esposito


fotos Eugenio Mateo






jueves, 26 de julio de 2012

EDWARD HOPPER PINTA LA MIRADA DEL OBSERVADOR




 Posiblemente Hopper fue el artista que más influyó en la escenografía de muchas obras cinematográficas. Huston, Kazán, Lynch, Antonioni, Coppola o Haynes son algunos de los directores que consiguieron planos con el enfoque artístico de Hopper. No es casualidad si tenemos en cuenta que en su pintura  se cuentan mil historias en una sola mirada. No es casual que sus paisajes tengan la realidad  de la luz, como en el cine. No  lo es porque sólo retrató lo que vio, miró y sobre todo observó, como el voyeur que escudriña la pantalla. Le llaman el pintor de la soledad aunque yo también creo que es el pintor de la provisionalidad en el sentido de que fue capaz de hacer percibir la atmósfera que hace pender la escena de un algo intangible  a la espera de un desenlace. La futilidad de una mirada capaz de retener instantes que sólo son películas con finales sin desvelar.

Edward Hopper también experimentó la provisionalidad en su carrera como pintor que no le permitió vivir de ella hasta llegados los 43 años. Gozó de un gran prestigio como ilustrador gráfico e incluso son de su mano carteles del Gobierno Norteamericano para la propanda civil en la II Guerra Mundial pero para él era un trabajo profesional que en el fondo detestaba por la sumisión al encargo. En 1924, después del éxito de su primera exposición individual, Hopper se libera de esa carga e inicia una actividad creativa que no se detendrá hasta su muerte en 1967.

Su particular realismo toma la textura cromática del impresionismo para invitarnos a compartir la observación de la escena. Sus cuadros son impensables sin la presencia del observador, se convierte en el tema de la obra en casi todas sus producciones. De esa mirada a la interioridad de los personajes brota el genio de Hopper, ése artista que hizo del preámbulo aviso de las realidades y que trasladó la esencia de un país a sus telas.


Autorretrato  1925-1930

Carretera en Maine  1914

Yonkers   1916

Desnudo subiéndose a la cama    1905


Habitación de hotel    1931

Mañana en una ciudad    1944

Tren    1908
Soir bleu.
Soir bleu    1914
                                                                         
Casa junto a la vía    1925

Mediodía      1949

Resaca      1939

Colina con faro    1927

Bar de la Esquina en Nueva York        1913

Sol sobre Brownstones       1956

Compartimento C, vagón 193          1938

Girlie Show      1941

Tarde veraniega   1947

Oficina en Nueva York       1962

Oficina de noche      1940

Habitación al mar            1951

Jo pintando        1936

fotos de Eugenio Mateo


miércoles, 25 de julio de 2012

VERNISSAGE DE "REUTILIZART". ESPACIO CULTURAL ADOLFO DOMINGUEZ. 25.07.12

La velada de la inauguración de la exposición del artista Damace  "Reutilizar" tenía dos atractivos. El principal, las obras plenas de imaginación y frescura que se presentaban en Zaragoza, en el E.C.A.D. También la actuación del grupo zaragozano Puritani & 40 de Fiebre, que dadas las características especiales del Espacio, celoso guardián de los restos de la muralla romana del siglo III, contó con el cantante y guitarra Puritani y el guitarra solista, Jose Frijol. Como viene siendo habitual, la asistencia de amigos y amantes del arte fue numerosa y tuvimos la satisfacción de saludar a D. Angel Jordana de Pozas, coleccionista, Gabriel Villuendas, animador cultural, Victor Herraiz, abogado, Manuel Medrano, profesor de la Unizar, Marian Diaz, arqueóloga y abogada, Javier Navarro Chueca, arqueólogo, Fernando Morlanes, director de la revista Crisis, Juan Carretero, tesorero de Erial Ediciones, Fernando Gracia Guía, crítico del Heraldo y presidente de Amigos del Libro, M.A. Marin Oriol, Inma Marqueta, Mariano Ibeas, Raimundo Lozano y Berta Lombán, escritores y poetas. Artistas como Julia Reig, Mariela Gª Vives, presidenta de la A.A.P.G.A,  Juan Luis Borra, Carmen Casas, Pilar Escota, F.J. Marco, Patricia, Jesús Sanjuan. Familiares del artista y seguidores del Espacio. A todos ellos, gracias.

El acto comenzó con nuestra intervención como comisario, glosando la técnica del pintor y su trayectoria artística siguiendo después unas palabras de agradecimiento de Damace. A continuación Puritani y 40 de Fiebre tocaron varias canciones en las que la letras son poemas del músico y poeta Puritani, que los asistentes siguieron con atención a pesar del calor reinante. Posteriormente se sirvió un vino español y llegó el momento de las charlas distendidas.

Reseñar la presencia de los medios, por un lado el reportero de Zaragoza Eventos y por otro el periodista de Heraldo de Aragón, Alejandro Toquero, acompañado de fotógrafa, que nos realizó una entrevista que será publicada el jueves 26. Asimismo, el jueves, el periodista Jaoquín Carbonell le hará una entrevista para el Periódico de Aragón y también se publicará el evento en el periódico on-line El Librepensador amen de en varios blogs especializados y portales de arte del país.

Deseamos una creativa andadura a David Martin Cereza, Damace y que goce del reconocimiento que merece.




Presentación de "Reutilizart"


Mª Antonia Diaz, Joe Frijol, J , Mariano Ibeas


Navarro Chueca, Patricia, F.Morlanes, Carmen




Damace




Jesús Sanjuan, Julia Reig, Carmen Casas, artistas


los escritores M.A. Marin Oriol, Inma Marqueta y F. Gracia Guía, crítico del Heraldo


Raimundo Lozano y Berta Lombán, escritores

Con  los profesores Manuel Medrano y Marian Diaz


fotos Victor Herraiz y E.Mateo